prefață
În ultimii zece ani, cultura tradițională irlandeză a pătruns semnificativ, dacă nu în masele largi ale publicului rus, cel puțin într-un "cerc îngust". Și dacă mai devreme acest subiect a provocat o singură asociere persoanei obișnuite - Riverdance, acum nu puteți ghici, interlocutorul deja dă seturi, sau poate că copiii lui concurează în fashi pentru primul loc în jig lumină.
Adică, mulți, cel puțin, știu că dansul irlandez poate fi foarte diferit. Cu toate acestea, nu toată lumea are o idee solidă despre relația dintre tipurile de dansuri irlandeze una cu cealaltă, dar cea mai populară întrebare adresată oricărui profesor de dans irlandez este: "Învățați jigging?". În plus, din când în când, diferențele de aspirații, abordări și obiective, caracteristice dansatorilor din diferite direcții (sociale, sportive și spectacole), dau naștere unor controverse despre ale căror daneze irlandeze sunt cele mai irlandeze.
Aș dori să mă ocup de conturul imaginii generale a vieții dansului irlandez, precum și de înțelegerea tradiției care stă în spatele fiecărui tip de dans popular acum. Cu toate acestea, înainte de a vorbi despre situația actuală, să trecem rapid la istoria dansului irlandez. Ea nu numai că arată în mod clar că nu există dansuri irlandeze "mai reale" comparativ cu dansurile "mai puțin reale", dar, de asemenea, risipește unele mituri repetate cu un zel demn de o mai bună utilizare.
O scurtă istorie a dansului irlandez
De fapt, istoria dansului irlandez, deși bogată și dramatică, nu este atât de lungă cât pare. Orice mențiuni scrise care permit orice răspuns concret de a spune "ce" și "cum" dansul irlandez în trecut nu apar mai devreme de începutul secolului al XVIII-lea. Există toate motivele să spunem că dansul ca formă de artă a apărut și sa răspândit în Irlanda mult mai devreme (cel puțin din secolul al XIV-lea și cel mai probabil din secolul al IX-lea), dar ce au fost și cum au arătat, nu există absolut nicio informație. Deci, toate încercările de a vedea riturile druizilor în Kaley-dans și în seturi de închinare la soare sunt esența fanteziilor drăguțe, dar fără bază (bine, adică puteți căuta rădăcini, elemente și tipologie, dar nu am urmat nicio legătură directă putem). Ei bine, "dansurile celtice antice" sunt, evident, una comercială, care nu are nimic în comun cu materialele istorice.
Dar, de la începutul până la mijlocul secolului al XVIII-lea, începe viața vie a dansurilor irlandeze, care a condus la bogăția și diversitatea actuale. În acest moment, în Irlanda apare cvadrilă franceză, iar maeștrii de dans francez (cel puțin în prima etapă). Atât cei, cât și ceilalți, care nu s-au născut în Irlanda, s-au obișnuit pe baza insulei Emerald și s-au schimbat atât de mult încât au devenit o parte integrantă și strălucitoare a culturii irlandeze.
Cvadrilul, care a suferit modificări semnificative în ceea ce privește muzica și tehnica, sa transformat în ceea ce știm acum Seturi irlandeze . Merită remarcat faptul că, după ce au devenit în cele din urmă "seturi", adică dansuri pur irlandeze (acest lucru sa întâmplat cel mai probabil la mijlocul și sfârșitul secolului al XVIII-lea), practic au încetat să se schimbe forma, tehnica și mediul de viață. Seturile au constituit baza principală a dansurilor "sociale" - adică dansuri pentru socializare, petrecere a timpului și distracție. O excepție este cursul seturilor "competitive", dar necesită o conversație separată.
Maeștrii de dans au adus pe teritoriul irlandez un sistem european de formare deja dezvoltat, un sistem de înregistrare a pașilor, mișcărilor și dansurilor. Ei au învățat mai mult solo și au asociat dansuri, acordând o atenție deosebită tehnicii, formei corpului și așa mai departe. Maestrii de dans au ridicat dansatorii irlandezi la jumătatea degetelor și au început să inventeze conștient noi mișcări și elemente complexe, creând astfel o tradiție, a cărei vârf sunt dansuri solo moderne.
Un alt fenomen deosebit în viața dansului irlandez a fost foarte puțin cunoscut înainte de începutul secolului al XX-lea, Shan Nose (pentru a nu fi confundat cu cântatul Shan Nose). Inițial, Shan-Nose este un stil de dans și o modalitate de a transmite / transmite o cultură de dans, care a apărut în vestul Irlandei într-o regiune numită Connemara. Acestea sunt dansuri solo, care se bazează pe improvizație în principiu și nu au fost predate în principiu istoriei moderne. Cel care dorea să danseze, sa uitat la alți dansatori și a adoptat mișcări în mod independent.
Aceste straturi au coexistat pașnic până la sfârșitul secolului al XIX-lea - începutul secolului al XX-lea, practic fără a se intersecta atunci când Liga Gaelică a atras atenția asupra dansurilor și, în curând, a creat Comisia Cotidiană de Danseză (Coimisiún le Rincí Gaelacha). În acest moment, pe lângă cuplurile solo-dans, seturile și Shan-nos, s-au creat dansuri de grup pe scară largă, Keili. Dar, în general, a început istoria "nouă" a dansului irlandez. În această poveste nouă, au apărut cadre didactice certificate și școli organizate, unde copiii au fost învățați keyley și solo și, cel mai important, numeroase competiții - lovituri. În acest moment componenta competitivă a dansurilor irlandeze a devenit "oficială", uneori dominantă, transformând dansurile în sport pentru mulți. Și în secolul XX, vârsta medie a dansatorului a început să scadă constant, tehnica a devenit mai complexă, regulile și formalitățile s-au înmulțit. Cu toate acestea, înainte ca explozia populară la nivel mondial să fie încă departe.
În paranteze, observăm că odată cu apariția organului "autoritar" a apărut pentru prima oară întrebarea "ce este" "dansul irlandez" adevărat și primele încercări de a face istoria dansului, de a numi druizi și zână progenitorilor etc. Ca urmare, a început o confruntare lungă, uneori comică, uneori tragică, cu Kaylee-solo și seturi. Din fericire, această confruntare a fost depășită într-un fel până la sfârșitul anilor 50-60 din secolul al XX-lea, iar acum nici un irlandez adult nu s-ar gândi la ce fel de dansuri sunt "mai irlandezi".
Următoarea etapă care a tradus dansurile în epoca "cea mai nouă" a fost succesul răsunător al spectacolului lui Michael Flatley Riverdance și apoi al Lordului dansului. Acesta a fost succesul care a asigurat popularitatea la nivel mondial și recunoașterea dansului irlandez. În succesul acestor proiecte este important să remarcăm mai multe detalii: popularitatea spectacolului a ajutat foarte mult dansul irlandez nu numai să câștige un nume mondial, dar a dat și un impuls serios dezvoltării în țară. Soloștii și creatorii "Riverdance", Michael Flatley și Gene Butler, au avut mulți ani de studiu în aceleași școli moderne în stil "honed" pentru competiții, iar prin lansarea spectacolului au fost câștigători repetate ai campionatului. Cu succesul lor, ei au arătat că un copil implicat în dansul irlandez are modalități în plus față de cele două cele standard - de a deveni un profesor sau de a uita dansul ca un hobby copilăresc.
În plus, spectacolul a influențat foarte mult stilul și tehnica dansului, provocând o nouă rundă de creștere a vitezei, complexității și divertismentului. Și, bineînțeles, "Riverdance" a inspirat mulți adepți talentați și nu foarte adepți pentru a-și crea propriile proiecte de diferite scări, dintre care multe sunt foarte departe de orice tradiție (sportivă, socială).
Rezumând și îndreptându-se spre situația actuală, trebuie subliniat că orice tip de dans irlandez are o istorie relativ lungă. Prin urmare, întrebarea despre ce fel de dansuri "adevărat irlandez" nu are absolut nici un sens. Diferențele pot și trebuie căutate într-un alt plan. Și în ce, vom vorbi în a doua parte a articolului.
la site-ul dvs.